第二次交攝影作業之後,Victoria被老師的評語給嚇到了,對於一個從事新聞業多年的她而言,一向無往不利的製作模式,瞬間被推翻,的確很難調適,但當她告訴我,她都是先決定音樂,再作影像編輯,坦白說,連我也嚇了一跳,我們事後又對她剪輯完成的作品一一討論,她告訴我說,這樣的運作模式,效果如何,完全靠收視率來決定,有時反應情況很兩極,她也不清楚高和低的原因是什麼,但是,能賣就好,而我訝異的是,我問她,那你知道自己喜歡哪一種嗎?她卻說不上來,後來,她得到了一個我怎麼都想不到的結論,那就是收視率高是因為快剪,讓大家看不懂,還在想那是什麼時,來不及轉台,又在他們還沒作好要不要繼續看的判斷時,影片就結束了.我心疼的是她把自己花時間完成的作品,說的一點都無關好壞.
至於我,有很多的技術問題要克服,例如我不但還沒學會Final cut pro,連Notebook也帶錯,這裡幾乎人人都是一顆蘋果,老師告訴我下次一定要用手動對焦,不過她說雖然有些技術問題,但是她覺得我表現主題的方式很不錯,也掌握到拍攝的人物和現場氣氛,我當天並沒有很氣餒,可能是英文不夠好的好處,沒有聽到什麼信心崩潰的關鍵字,也可能是陽明山的心理建設非常成功,臉皮已經非常的厚,但令我很開心的是,我就真的不再偷懶了,我跟老師說,我決定用適合自己的機器,可是我會努力練習手動對焦,所以這一週練習下來,發現已經不那麼生澀了,而且慢慢體會到畫面的立體和層次.
可是,有些東西卻不是一直練習就能有立竿見影的效果,我昨天發現了一個很納悶的事情,Victoria的照片拍得很好,但是她用攝影機拍出來的構圖和運鏡卻落差很大,她自己也發現這個問題,但是不知道為什麼,不知道是要調整拍攝手法,還是想法,我總覺得她好像有些什麼東西不太確定,才會變這樣的,但又說不上來,便能感受她的困惑和苦惱,偏偏我也沒辦法幫她釐清,好像那就是各自該作的功課,昨晚,和她討論完剪接之後,回家的路上,便不禁地想,表面上,覺得好像每個人都有很好的拍片條件,可是仔細一看,又都各有各的問題,等著克服:
遠視的Denny,立志要當cameraman,
為背痛所苦的Didam不愛用腳架,
無法忍受片長超過2小時的Alex,來學紀錄片,
手臂內傷的Victoria,偏扛高品質的重機器,
我呢?
我知道,我只是來度假的,
其實Victoria也這麼說,
可是,我們真的在這裡幹嘛?好像都在作老天爺給我們的功課一樣.
